Blackhat e Shangai Forever: il respiro dell’Est

Ci sono due scene o meglio due momenti particolarmente emblematici del rapporto tra occidente ed oriente, dentro quel gioiello di catastrofismo destrutturato (assolutamente sottovalutato e per lo più incompreso) che è “Blackhat”, la pellicola, scritta, diretta e prodotta nel 2015 dal grande cineasta Michael Mann, il quale, come suo solito, anche in questo film ha usato la trama solo come semplice scusa per veicolare la sua visione di cinema, mostrata attraverso una gestione dei tempi senza sbavature o inutili orpelli, ma ugualmente intercalata di pause silenziose, in cui sembra che i personaggi prendano coscienza del loro ruolo nella storia, guardando aldilà della cinepresa come se fossero gli attori a chiedersi cosa stanno interpretando e poi l’azione, veloce e spietata, con il cinismo di una camera a mano sempre precisa ma ugualmente tremolante, senza l’impossibile fluidità dei movimenti delle moderne cineprese computerizzate, che ripetono curve e salite decise al computer come pantografi robotici, recuperando l’epica classica dei campi e controcampi, ma facendo poi esplodere il tutto in riprese solo apparentemente distratte, ma in realtà essenziali sintatticamente (valga per tutte, la sequenza dell’esplosione dell’auto), fotografate da una luce livida come quella di un bar notturno e commentata da persistenti tappeti sonori elettronici, dalle mille contaminazioni (basti solo pensare alla complessità di una colonna sonora in cui lo stesso autore mescola brani tratti da altri film in cui ha lavorato).

Due scene, dicevamo, tra le tante bellissime di questo film, in cui appare chiaro cosa intenda la blogger vengodalmare quando, sul suo sito, distingue il respiro occidentale da quello orientale: citando le sue stesse parole, diciamo semplicemente che persino un atto comune a tutti gli uomini, unico e naturale, come è appunto il respirare, può davvero distinguersi nel modo tranquillo dell’uomo occidentale, a suo agio (quasi narcotizzato) dentro la generale opulenza ed il benessere della sua società ed in quello invece frenetico dell’uomo orientale di oggi, il respiro di un uomo perennemente in fuga, ora dall’oppressione, ora dalla povertà, ora infine dalla violenza della guerra o sempre più spesso di quell’economia avvitata in uno sviluppo talmente rapido e convulso da divorare ogni briciola di umanità.

Quando, nel film di Mann, il bislacco ed assai improbabile gruppo di investigatori (composto da agenti della FBI statunitensi, poliziotti cinesi specializzati in truffe informatiche ed un hacker scarcerato solo per l’occasione) vola da Ovest ad Est, andando dagli USA ad Honk Kong ed infine all’Indonesia, lo spettatore viene immerso in una nuova catastrofe umana, non più provocata da un attacco cibernetico ad una centrale nucleare (lo scenario con cui si apre la storia), ma una tragedia creata dagli stessi uomini al governo di quei paesi, che hanno reso possibile, anzi inevitabile, la nascita di agglomerati urbani infernali, in cui milioni di individui vivono e muoiono dentro loculi fatti di carne, costretti ad orari di lavoro impossibili, prigionieri di giornate senza speranza e notti senza sogni, come tante cellule senza autonomia o individualità, ingranaggi di una macchina produttiva, industriale, commerciale e finanziaria, che alimenta un moloch oramai quasi non più circoscrivibile.

Sotto gli occhi dei protagonisti, bidimensionalmente caratterizzati con il solo scopo di perseguire il cattivo di turno, sfilano deserti sterminate di micro-abitazioni e tende che coprono dal sole sentieri che non sono più nemmeno strade o vicoli, ma solo lo spazio tra un nucleo familiare ed un altro.

Infine, l’ultima sequenza, ambientata a Jakarta, con l’eroe esistenzialista, bianco, ariano, biondo, interpretato dall’australiano Chris Hemsworth, che attraversa la folla della popolazione locale, seminando morte e sangue, senza quasi essere visto, come un virus in mezzo a cellule indifese o come un malware in mezzo ad un sistema informatico colto alla sprovvista: una palla di biliardo che urta tutti i birilli che incontra, senza che questi possano per loro natura persino pensare di spostarsi.

Eppure, pur spaventandoci ed inorridendoci, questo che l’oriente cova in seno è forse proprio il nostro prevedibile futuro o meglio questo è quello che, come una marea, sta salendo a lambire le nostre coste, entrando nelle nostre case, nei nostri uffici, nelle nostre fabbriche ed infine nelle nostre vite: la visione regalataci da David Webb Peoples e Ridley Scott, gli splendidi autori di Blade Runner, era quello di una megalapoli affollatissima ed asiatica, dove il nostro retaggio occidentale sembrava quasi una fastidiosa eccezione che si spostava nella folla, un glitch, un errore del sistema e non stiamo parlando di immigrazione, sia molto chiaro, di flussi di popolazioni che si spostano, oh no, parliamo di qualcosa di più profondo e potente ovvero di quella che i romantici chiamerebbero forza del destino, del kharma del nostro sistema economico, costantemente alla ricerca di valvole di sfogo per i suoi errori, di sacrifici umani per le sue bolle speculative, per i suoi crack finanziari, perché la verità è che se l’uomo comune teme quell’appiattimento sociale disumanizzante, che alcuni film e documentari ci mostrano come possibile, il potente, l’aracnide in cima alla piramide alimentare, l’anonimo azionista di maggioranza dei grandi colossi finanziari e che vede nel controllo delle masse la massimizzazione dei suoi profitti, ebbene costui aspira a tale futuro come uno standard per l’intera umanità.

Dunque?

Dunque armiamoci del dono più prezioso che ci fece Prometeo e cerchiamo sempre di restare in movimento, di comprendere il mondo intorno a noi, usando talvolta l’astuzia di non scappare di fronte all’onda che arriva, ma di trattenere il fiato e resistere (come fa il piccolo piovanello Piper nell’omonimo furbo cortometraggio Pixar), mentre l’acqua ci travolge, per poter vedere sott’acqua i movimenti della sabbia e capire ciò che accade sotto la burrasca.

Questo è il mio augurio di Pasqua a tutti voi: “sasso che rotola non fa muschio!“

Guardatevi, infine, il seguente bellissimo e copiatissimo cortometraggio “Shangai Forever”, dell’artista multimediale JT Singh: lasciatevi incantare dalla musica e dalle riprese, da quell’alternarsi di alto e basso, di sopra e sotto, di ingressi ed uscite, volando dentro una società emblematica ed imprescindibile come quella della megalopoli cinese raccontata nel video.

Poi, dopo averlo visto, fatelo ripartire e riguardatelo di nuovo, cercando di soffermarvi su ogni viso che incontrate, su ogni volto che si arricchisce ad ogni passaggio di nuova individualità e fatelo ancora ed ancora, come un mantra o una preghiera.

Sasso che rotola non fa muschio, non state mai del tutto fermi, ricordate e tanti auguri di Buona Pasqua!

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